Soy Libre

Noviembre 18, 2007 at 11:43 am | In rock & roll, versiones | Leave a Comment

Los espectaculares avances de la ciencia médica en los últimos años (especialmente en geriatría), han conseguido que los Rolling Stones sigan haciendo giras mundiales con llenazos hasta la bandera, y recuperen una notoriedad que no tenían, por ejemplo, en 1990. Precisamente en septiembre de ese año, los Soup Dragons consiguieron su mayor éxito con una versión discotequera de “I’m Free” (si no funciona el link, por favor avisen).

I'm free, any old time, to do what I want

Es absurdo indignarse porque los chavales que bailaban encantados con este tema no conociesen la grabación de 1965. Se trata de un caso estupendo de verdadera versión, de una canción llevada a un terreno nuevo, acorde con su época. También es cierto que el original ha aguantado mucho mejor el paso del tiempo; escuchada hoy en día, la versión de los Soup Dragons se queda bastante floja, con esa batería secuenciada tan manida, la rajada regatonera sin venir a cuento, los efectillos electrónicos… en fin, resulta un poco cutre. Y algo parecido le ha pasado al video-clip. Pero a principios de los 90 fue un pelotazo tremendo, y con toda justicia: el pop bailongo estaba alcanzando su apogeo, antes de ser barrido definitivamente de las discotecas por la música de baile totalmente electrónica. [En 2006 ABKO recicló la idea y sacó un CD con varios remixes del tema, hechos por personajes conocidos del mundo de las remezclas (valga la rebuznancia)].

Canciones que nacen en otras canciones

Noviembre 9, 2007 at 11:09 pm | In mitos, rock & roll | Leave a Comment

Es evidente que los Who es una de las bandas que más han influido en el rock & roll desde los años 60, en muchos sentidos. Cada miembro del grupo creó escuela con su instrumento, y se puede decir que Townshend y Moon se han convertido en referencias indiscutibles, cada cual en lo suyo. También el sonido, al que seguramente aportó mucho Shel Talmy (productor también de los Kinks), con los power chords marca de la casa, los brillantes redobles de rapidez imposible, etc. Además fueron pioneros en darle la importancia debida a la sección “moda y tendencias”, cuando se subieron al carro mod y pasaron a ser un grupo estandarte del movimiento, con el consiguiente impulso a la difusión de su trabajo. E incluso al escoger el asunto de varias canciones (“I’m A Boy”, “Pictures Of Lily”, “A Quick One” y unas cuantas más) se atrevieron con temas bastante peliagudos para la época. Claro que en los tiempos que corren, con la férrea dictadura de las radiofórmulas edulcoradas, tal vez sería más difícil colar unas letras tan políticamente incorrectas como imaginativas.

Momias, viejunos y maduritos

Aquí (si no funciona el link, por favor avisen) hay algunos ejemplos de cómo se ha reproducido esta influencia, ya no en sonido, técnicas de ejecución o temática de las letras, sino directamente en canciones de los Who, tomadas como punto de partida para hacer canciones nuevas. El parecido de los estribillos de las dos “In The City” sugiere a un Weller imberbe aporreando la Rickenbacker en un bisoño pero enérgico intento de emular a su ídolo. Algo parecido sugiere el arranque de “Step On The Gas” y los primeros versos de “Much Too Much”; el vínculo es muy claro, aunque la melodía del tema de los Mullens tiene más de ramoniano que otra cosa.

La invasión de los “languis”

Noviembre 3, 2007 at 4:03 pm | In pop, versiones | Leave a Comment

En el blandengue y gafapástico mundo del pop adulto, la línea que separa lo lánguido de lo ñoño es fina y difusa. La competencia es dura, no hay tanto incauto desorientado deseando aburrirse, y al menor despiste aparece un cantautor de pana que les come el terreno a los grupetes destacados de lo últimos años.

Cualquier enteradillo puede darse cuenta de que lo que han hecho Camera Obscura en su último disco no es más que jangle-pop ochentero de toda la vida con voz hiper-melosa y arreglos de violines. Estas sospechas quedan confirmadas al revelarse que el principal single de “Let’s Get Out Of This Country” (2006) es la respuesta a un tema del disco “Rattlesnakes” (1984!) de Lloyd Cole (si no funciona el link, por favor avísen). La conexión “langui” queda al descubierto, dame Prefab Sprout y te daré Belle & Sebastian. Como curiosidad, resulta inquietante la similitud entre la estética del video clip del tema obscuro y el de “Amo A Laura“, aquella ingeniosa campaña de MTV España que tan mal entendió la juventud bolchevique patria.

Blog de WordPress.com. | Theme: Pool by Borja Fernandez.
Entries and comments feeds.